ALL TIME FAVORITES | Hausgötter
OPUS:25
ALL TIME FAVORITES | Hausgötter

OPUS:25. Jubliäumskonzerte des Kairos Quartetts  in Berlin

Isabel Mundry [*1963]  •  no one für Streichquartett [1995/1996]
Julio Estrada [*1943]  •  Yuunohui'ensemble op. E.18n [1983-1990]
Giacinto Francesco Maria Scelsi [1905 - 1988]  •  3. Streichquartett [1963]

Giorgio Netti [*1963]  •  ) place (  für präpariertes Streichquartett  [2001, (ciclo dell' assedio)]

 

Dieses Konzert wird von der Stiftung Deutsche Klassenlotterie Berlin gefördert.

PARZEN | Schicksalswendungen

OPUS:25. Jubliäumskonzerte des Kairos Quartetts  in Berlin

Andre Bartetzki [*1962]  •  ForMal - VorSpiel - FourStrings [2021] Uraufführung

Liza Lim [*1966]  •  The Weaver’s Knot (Der Schotstek) [2013]

Larisa Vrhunc [*1967]  •  Vertical für Streichquartett [2015]

Andre Bartetzki   •  ForMal - VorSpiel - FourStrings

Oliver Schneller [*1966]  •  Hilbert Space für Streichquartett, Schlagzeug und Zuspiel [2021] Uraufführung

Simon Steen-Andersen [*1976]  •  Study #2 für ein oder mehrere Streichinstrumente und Whammy-Pedal [2009]

Petros Leivadas [*1991]  •  Heubris - Trunken mit GOtt [2019] für Schlagzeug solo mit Elektronik

Sascha Hahn [* 1979] •  Heubris - Trunken mit GOtt [2020] Video-Installation Uraufführung

Sandeep Bhagwati [*1963]  •  nightbirdsong [2021] Fassung für den kleinstmöglichen Schwarm, das Streichquartett Uraufführung

Andre Bartetzki  •  ForMal - VorSpiel - FourStrings

 

Kairos Quartett

Olaf Tzschoppe - Schlagzeug
Andre Bartetzki - Klanginstallation, Sound-Design
Sascha Hahn - Video

Die künstlerischen Beiträgen von Andre Bartetzki und Oliver Schneller sind ein Geschenk an das Kairos Quartett zu seinem 25jährigen Bestehen. Sascha Hahn unterstützt unser Vorhaben mir einer Videoinstallation, einem Tableau vivant einer Aufführung von Leivadas' Heubris. Sandeep Bhagwati stellte nightbirdsong nicht nur uns zur Verfügung, aber wir ergriffen die Gelegenheit, dieses hervorragend in das Gesamtkonzept der PARZEN passende Stück uraufzuführen.

Dieses Konzert wird von der Stiftung Deutsche Klassenlotterie Berlin gefördert.

REMEMBER
KlangART Vision Festival, in Kooperation mit „1700 – Jüdisches Leben in Deutschland“

Streaming: Moderiertes Konzert für den offenen TV-Kanal der deutschen Ländervertretungen

YT: https://youtu.be/025cVDHx9xw

FB: https://www.facebook.com/OffenerKanal/posts/4423600694340708

Erik Satie [1866 - 1925]  •  Avant–dernières pensées, bearbeitet für Streichtrio v. Claudius von Wrochem [1915/2011]
    Moderation I
Roman Haubenstock-Ramati [1919 - 1994]  •  Multiple I für zwei Streicher [1969], Fassung für Viola und Violoncello

René Leibowitz [1913 - 1972]  •  Impromtu  für Violine solo, posthum
    Moderation II
Xiaoyong Chen [*1955]  •  Streichtrio [1987/88]

Betsy Jolas [*1926]  •  Remember für Viola und Violoncello [1971]
    Moderation III
Julio Estrada [*1943]  •  Yuunohui’ensemble für Violine, Viola und Cello op. E.18n [1983-1990]

Stefan Häussler - Violine
Simone Heilgendorff - Viola
Claudius von Wrochem - Violoncello

Zeitströme
TAGE FÜR AKTUELLE MUSIK

György Kurtág [*1926]  •  Quartetto per archi op. 1 [1959]

Georg Friedrich Haas [*1953]  •  String Quartet No. 2 [1998]

Giorgio Netti [*1963]  •  ) place (  for prepared string quartet (ciclo dell' assedio) [2001]

Due to the pandemic the concert will be streamed live. Details are already posted on FaceBook

Abgesagt wg COVID19: Weiße Kobolde | White Goblins

Anmeldung zum Workshop:

Der Workshop bezieht sich auf das Konzert "Pansonicon" am Vortag um 17 Uhr in der Musikakademie Rheinsberg.

Leitung: Claudius von Wrochem und PD Dr. Simone Heilgendorff

Wie klingen weiße Kobolde?

Neues, Unbekanntes nimmt in zeitgenössischer Musik klangliche Gestalt an. Wie aus Vorstellungen Klänge werden und welche klanglichen Möglichkeiten in zeitgenössischer Musik stecken, können die Teilnehmer*innen dieses Workshops ganz unmittelbar und praktisch erleben. Wir blicken hinter die Aura des Unnahbaren; die experimentelle Neue Musik oft umgibt, und die Teilnehmer*innen wirken aktiv an der Gestaltung eines musikalischen Werks mit und bringen ihre eigenen Klangvorstellungen ein.

Dafür geben zwei workshoperfahrene Mitglieder des international renommierten und auf zeitgenössische Musik spezialisierten Kairos Quartetts einen Rahmen vor, der den Teilnehmenden erlaubt, Neue/zeitgenössische Musik aus Interpreten-Perspektive zu erleben. Nicht nur der Titel „Weiße Kobolde“ nimmt Bezug auf „Black Angels“, ein Kultstück für Streichquartett des amerikanischen Komponisten George Crumb, sondern auch seine Topografie aus Inseln voller fremder, nun von den Teilnehmenden geschaffener Klänge.

Der Workshop richtet sich an Menschen mit Neugierde auf zeitgenössische Musik – von musikalischen Laien über AmateurmusikerInnen bis zu Profis – ab 12 Jahre.

In Kooperation mit der Musikakademie Rheinsberg.

Gefördert durch das Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kultur des Landes Brandenburg.

Pansonicon
Pansonicon ist eine Eigenveranstaltung des Kairos Quartetts

Tickets:

Infos der Villa Elisabeth:

Programm:

Gunnar Karel Másson [*1984] • Pansonicon 1.1 b [2010] 10'

George Crumb [*1929] • Black Angels. 13 Images from the Dark Land (Images I) for electric string quartet [1970] 20'

PAUSE

Dongryul Lee [*1978] • Unending Rose [2017-19] 40’ UA

Dieses Programm steht im Zeichen von Grundfragen der Menschheit zu Zeit, Raum und den Kräften, die uns umtreiben.Dabei steht die Komposition Pansonicon, eine Wortschöpfung aus pan = gesamt, umfassend und sonare = klingen, des jungen Isländers Gunnar Karel Másson mit seiner Platzierung der Musikerinnen und Musiker auf den vier Seiten des Saales sowie der Verwendung von flüsternden Stimmen und Klopfen in der Mitte zwischen Lees rein akustischem düster-„roten“ opus magnum, einer Art musikalischem Rosenkranz unter Verwendung algorithmischer Verfahren zur Generierung bisher unbekannter Skalen und Harmonien verschiedener Stimmungssysteme – und Crumbs magischem schwarzen Klassiker für elektrisches Streichquartett mit einer großen Zahl an Zusatzinstrumenten und dem auf der Partitur vermerkten Zusatz “in tempore belli” [als Hinweis auf den Vietnamkrieg].

Das Konzert wird von The Presser Foundation und dem Arts Council Korea gefördert.

Tournee für den sächsischen Komponistenverband

1heit – 4fach

Thomas Buchholz [*1961]  •  Krunk für Streichquartett [2005]

Morton Feldman [1926 - 1987]  •  Structures [1951]

Christian FP Kram [*1968]  •  Dialogisch

Thomas Leppuhr [*1966]  •  Choralbearbeitung [1966]

Gabriel Iranyi [*1946]  •  Streichquartett Nr. 5

Knut Müller [*1963]  • Thorn für Streichquartett [1996]

Absage aller Konzerte bis August

Wegen der weltweiten Corona-Epidemie wird sich das Kairos Quartett bis auf weiteres auf Studiotätigkeit und die Vorbereitung seines 25jährigen Bestehens 2021 konzentrieren.

Berliner Literaturpreis 2020
der Stiftung Preussische Seehandlung
Verleihung des Berliner Literaturpreis 2020 und einer Gastprofessur für deutschsprachige Poetik (FU) an Thomas Meinecke

Geschlossene Veranstaltung, nur für geladene Gäste:

 

György Kurtág [*19.2.1926]  •  aus dem Quartetto per archi op. 1 [1959] Satz I und II

 

Begrüßung durch Dr. Hans Gerhard Hannesen, Vorstandsvorsitzender der Stiftung Preussische Seehandlung

 

Prof. Dr. Günter M. Ziegler, Präsident der Freien Universität Berlin

 

Theodor W. Adorno [1903 - 1969]  •  aus den 6 Studien für Streichquartett [1920]

1. Sehr langsam, verträumt

2. Nicht zu langsam, doch schleppend im Ausdruck

 

Prof. Dr. Barbara Vinken  •  Laudatio auf Thomas Meinecke

 

Michael Müller, Regierender Bürgermeister v. Berlin  •  Verlehung des Preises

 

Thomas Meinecke  •  Lesung

 

Theodor W. Adorno [1903 - 1969]  •  aus den 6 Studien für Streichquartett [1920]

 

4. Sehr heftig

Kairos in Hamburg: Verleihung des Bach-Preises an Unsuk Chin
NDR das neue Werk

Portrait-Konzert I

 

Unsuk Chin [*1961]  •  ParaMetaString [1995/96]

weitere Kompositionen von Unsuk Chn gespielt von Mitgliedern des NDR-Sinfonieorchesters

 

Verleihung des Bach-Preises an Unsuk Chin im Rahmen des Konzerts

Ostasienreise
SoundBridge Festval

Chino Toledo (Philippinen)  •  N.N. für er-hu und Streichquartett - UA

Li Yi Guo (China)  •  N.N. für gu zheng und Streichquartett - UA

Jia Guo Ping (China)  •  N.N. für pipa und Streichquartett - UA

Dr. Sayyid (Malaysia)   •  N.N. für Streichquartett - UA

Unsuk Chin (Südkorea/DE) [*1961]  •  ParaMetaString für Streichquartett und Zuspiel [1995/96] - EA

 

Kairos Quartet mit Qi Jie (Pipa, China), Yang Sue (Erhu, China), Yun Xiang (Guzheng, Malaysia)

Ostasienreise
Sound Bridge Festival

14:00   Workshop über Neue Spieltechniken (Fortsetzung vom 13.11.)

16:30   Einführung in Stimmungssysteme und das Obertonspektum

Ostasienreise

14:00   Workshop 1 - Spieltechniken Neuer Musik

16:30   Probe der Streichquartette von Lehrkräften des Konservatoriums mit den KomponistInnen

19:15   Konzertsaal Einrichtung

Do trans-Art
Do trans-Art #30

in einer 40minütigen Performance improvisieren die Malerin Astrid Rieder und der Cellist Claudius von Wrochem gemeinsam – jede/r in ihrem/seinem Metier.

Das von Astrid Rieder entwickelte und bereits zum 30. Mal vorgeführte Konzept Genre-übergreifender Improvisation führt zu einem Gesamtkunstwerk; Bild und Aufnahme können erworben werden.

Im Anschluss gibt es die Gelegenheit zu einem Gespräch mit den Künstlern.

Eintritt individuell

 

A joint improvisation lasting 40 minutes by the visual artist Astrid Rieder and the cellist Claudius von Wrochem will lead to a Gesamtkunstwerk; it is the 30th instalment of her interdisciplinary concept of mutual improvisational exchange. Painting and recording of the event can be purchased.

You are welcome to talk to the artists after the performance.

Pay as you wish.

Gastspiel in Shanghai

Workshop on Contemporary Playing Techniques

Gastspiel in Shanghai
Extended playing techniques on string instruments in current music

Special requirements of the performer, perception of time, meter, and tempo/rhythm, notation (result or action)
Pitch
Timbre (incl. Estrada), Articulation, Pizzicato, Vibrato
Extended techniques and auxiliary tools

Materia Prima
Materia Prima

Materia Prima, eine Veranstaltung im Rahmen des "Monats der zeitgenössischen Musik" der Initiative für Neue Musik in Berlin (D)

 

Giorgio Netti (*1963)  •  ) place (  (aus: ciclo dell' assedio) [2001]

 

Martin Daske (*1962) •  Foliant 15 für Streichquartett [1989]

•  Foliant für Blockflötenquartett [2018] (UA)

 

Markus Wettstein (*1963) •  tinwood constructions für Blockflötentrio und gestrichene Metallobjekte [1917/18]

 

More on Facebook  inm / field notes  and   Wordpress

 

Kairos Quartett

 

Wolfgang Bender und

Stefan Häussler – alternierende Violinen

Simone Heilgendorff – Viola

Claudius von Wrochem – Violoncello

 

Miako Klein – Blockflöte

Karolina Bäter – Blockflöte

Julia Andres – Blockflöte

Kairos Quartett in der Kunsthalle Møn (DK)

John Cage (1912-1992)  •  Thirty Pieces for String Quartet [1983]

 

Kunsthalle Moen

Workshop an der Musikakademie

Slowind Frühjahrsfestival
Affinitive Actions
< Interieur >

 

Gastspiel in Moskau

13.11.2017 Empfang in der Deutschen Botschaft

Das Kairos Quartett spielt Strawinsky und Schubert

 

14.11.2017 Eröffnung der El-Lissitzky-Ausstellung in der Tretjakow-Galerie

Sergej Newski (*1972)  •  Fotografie und Berührung - SQ Nr. 1 [2000] <EA>
Morton Feldman (1926-1987)  •  Structures [1951]
Igor Strawinsky (1882-1971)  •  Drei Stücke für Streichquartett [1918]

ZOOM IN

Konzert des Kairos Quartetts

unter Mitwirkung der Abitursklasse des Musikgymnasiums C. Ph. E. Bach, Berlin, betreut von Dr. Jens Renger

Larisa Vrhunc (*1967)  •  Vertical. Concerto grosso für Streichquartett und weitere Spieler [2015] <DEA der Concerto Grosso-Version>
Marina Khorkova (*1981)  •  Streichquartett Nr. 2 mit Toy Piano–Zuspiel [2016] <UA>
Giorgio Netti (*1963)  •  tête für Cello und aufgenommene Stimme  (ciclo dell' assedio) [2008/09]
Simon Steen-Andersen (*1976)  •   Study #2 für Streichinstrumente und Whammy-Pedal [2011]  <!-- /* Font Definitions */ @font-face {font-family:"Cambria Math"; panose-1:2 4 5 3 5 4 6 3 2 4; mso-font-charset:1; mso-generic-font-family:roman; mso-font-format:other; mso-font-pitch:variable; mso-font-signature:0 0 0 0 0 0;} @font-face {font-family:Calibri; panose-1:2 15 5 2 2 2 4 3 2 4; mso-font-charset:0; mso-generic-font-family:auto; mso-font-pitch:variable; mso-font-signature:-536870145 1073786111 1 0 415 0;} /* Style Definitions */ p.MsoNormal, li.MsoNormal, div.MsoNormal {mso-style-unhide:no; mso-style-qformat:yes; mso-style-parent:""; margin:0cm; margin-bottom:.0001pt; mso-pagination:widow-orphan; font-size:12.0pt; font-family:Calibri; mso-ascii-font-family:Calibri; mso-ascii-theme-font:minor-latin; mso-fareast-font-family:Calibri; mso-fareast-theme-font:minor-latin; mso-hansi-font-family:Calibri; mso-hansi-theme-font:minor-latin; mso-bidi-font-family:"Times New Roman"; mso-bidi-theme-font:minor-bidi; mso-fareast-language:EN-US;} .MsoChpDefault {mso-style-type:export-only; mso-default-props:yes; font-family:Calibri; mso-ascii-font-family:Calibri; mso-ascii-theme-font:minor-latin; mso-fareast-font-family:Calibri; mso-fareast-theme-font:minor-latin; mso-hansi-font-family:Calibri; mso-hansi-theme-font:minor-latin; mso-bidi-font-family:"Times New Roman"; mso-bidi-theme-font:minor-bidi; mso-fareast-language:EN-US;} @page WordSection1 {size:612.0pt 792.0pt; margin:70.85pt 70.85pt 2.0cm 70.85pt; mso-header-margin:36.0pt; mso-footer-margin:36.0pt; mso-paper-source:0;} div.WordSection1 {page:WordSection1;} --  
Giacinto Maria Scelsi (1905-1988)  •  3. Streichquartett [1963]

ZOOM IN und ZOOM OUT wurden als Doppelprogramm konzipiert; ZOOM OUT fand bereits am 25. Mai im Rahmen des Deutschen Evangelischen Kirchentags 2017 statt.

ZOOM IN führt uns weit ins Private und Intime des Klangs. Wir beginnen unser Konzert mit der Concerto-Grosso-Version des für das Kairos Quartett geschriebenen Streichquartetts der slowenischen Komponistin Larisa Vrhunc, mit einem „Orchester“ von Schülern des Musikgymnasiums. So wird der Quartett-Klang quasi „vergrößert“. Weiter geht die Hör-Reise in die aleatorischen Klangerkundungen bis hin zum Alltag von Khorkova, zu Nettis einzigartigem Cello–Rap mit der Stimme Giacomettis vom Band. Steen-Andersens Quartett zoomt uns ganz nah an die Klangerzeugung beim Streichen, unterstützt mit raffiniert präparierten Bögen. Zum Abschluss des Konzerts werden wir uns mit der zeitlos magischen Musik Scelsis mitten in einen Klangrausch begeben. Sie basiert auf Improvisationen Scelsis auf dem frühen elektronischen Tasteninstrument „Ondiola“, realisiert für Streichquartett von Vieri Tosatti 1963.

Wegen des Berlin-Marathons ist der Veranstaltungsort nur zu Fuß, mit dem Fahrrad und mit dem ÖPNV erreichbar.

Gefördert durch die initiative neue musik berlin e.V. im Rahmen des Monats der Zeitgenössischen Musik

ZOOM OUT
Kulturprogramm zum Ev. Kirchentag 2017 – ZEIG DICH!
ZOOM OUT

14:00-15:30 Workshop für die Besucher des Kirchentags, die mit Stimme oder Instrument am erstem Programmpunkt des folgenden Konzerts mitwirken möchten (kostenlos). Es werden Instrumente gestellt für diejenigen, die kein eigenes dabei haben oder ihre Stimme nicht einsetzen möchten. Stockhausens Stück ist in Form eines kurzen Textes notiert - man benötigt keine Notenkenntnisse oder im engeren Sinne musikalischen Vorkenntnisse, lediglich Offenheit und Interesse an einem musikalischen Gemeinschaftserlebnis.

16:00 Konzertbeginn

Karlheinz Stockhausen (1928-2007) • Aus den sieben Tagen: Richtige Dauern [1968] Workshop-TeilnehmerInnen auf eigenen oder zur Verfügung gestellten Instrumenten mit Mitgliedern des Kairos Quartetts
Julio Estrada (*1943) • Canto mnémico. Fuge in 4 Dimensionen [1973/83]
John Cage (1912-1992) • Twenty [Thirty] Pieces for String Quartet [1983] 20’
Georg Friedrich Haas (*1953) • Streichquartett Nr. 5 [2007] DEA
Knut Müller (*1963) • Thorn [1996]

Gefördert durch die initiative neue musik Berlin e.V.

18:00 Gottesdienst mit dem Kairos Quartett

György Kurtág (*1926) • aus dem Quartetto per archi op.1
Julio Estrada (*1943) • Canto mnémico. Fuge in 4 Dimensionen [1973/83]

In ZOOM OUT möchten wir die Ohren des Publikums auf das große Ganze lenken und die vielen Details verdichten, als sähe man eine Landkarte aus einiger Entfernung. Hierfür haben wir uns Stücke mit ausgeprägten Topographien ausgesucht: Stücke, die durch charakteristische Pausen und Einschnitte geprägt sind (Haas, Müller), durch Tektonik (Cage mit seinen drei Materialebenen in ständiger uns unabhängiger Bewegung) und durch Eigenständigkeit der Stimmen (Cage, Estrada). Der Effekt sich als Teil eines großen Ganzen zu fühlen, wird auch dadurch erreicht, dass die Musiker bei fast allen Stücken an den vier Seiten des Kirchenraums stehen, entsprechend der Vorschrift der Komponisten. Nur zum Schluss spielen wir in klassischer Streichquartettformation: Thorn, inspiriert von einer Erzählung Lars Gustafsons, lässt einen einzigen immer gleichen Akkord, eine Identität, erklingen, mal vollständig, mal in Teilen oder gänzlich verschwunden. Im Fluss des fast immer anwesenden Glissandos glaubt man das Feste verloren, bis man es in Form des Flusses selbst wiedererkennt:

omnis fluit / παντα ρει

W&K-Forum
AUFNEHMEN und VERWANDELN – Portrait: Christian Ofenbauer
Vortrag mit Live-Musik und Diskussion

ARGE Studio, Ulrike-Gschwandtner-Straße 5, 5020 Salzburg

BruchStück IX für Streichquartett
BruchStück VI (1995) für Klavier
BruchStück X (2015) für Klavier und Streichquartett
 
Kairos Quartett (Berlin)
Jan Gerdes Klavier
Moderation Simone Heilgendorff

Eine Veranstaltung in Kooperation mit der ARGEkultur. Mit freundlicher Unterstützung von "Campus Musick"
Christian Ofenbauer  (geb. 1961), Komponist und Organist, ist seit 2001 Professor für Harmonielehre und Kontrapunkt an der Universität Mozarteum in Salzburg.
 
Dieses Portrait ist dem aus Kärnten stammenden Komponisten und Organisten Ofenbauer gewidmet, der sowohl alte Musik (bei Josef Mertin) wie auch neue Musik (bei Friedrich Cerha) studiert hat. Der vielseitig interessierte Mozarteums-Professor wurde kürzlich sogar mit einer musikwissenschaftlichen Arbeit über Schönberg, Adorno und Cage promoviert.
Ofenbauers BruchStücke, eine Reihe oftmals kurzer musikalischer Konzentrate, nehmen entweder das Material älterer Kompositionen wieder auf und stellen es in neue Kontexte oder sie bilden, in veränderter Form, ältere kompositorische Abläufe mit neuen Materialien wiederum ab. Das große 'S' in diesen Stücktiteln weist darauf hin, dass es einerseits eigenständige 'Stücke' sind, die zwar einen 'Bruch' mit einer älteren Vorlage anzeigen und die aber gleichzeitig nicht als 'Fragmente' gemeint waren - eben keine 'Bruchstücke'.

Karten und Anmeldung: ingeborg [dot] schrems [at] sbg [dot] ac [dot] at / +43 662 8044 2380

Weitere Informationen: W&K Forum Uni Salzburg, vermittlung-zeitgenoessischer-musik / facebook